« Hell. » naît d’une enquête intime : une femme retrouve un disque dur rempli d’archives de son passé en ligne. Sur scène, l’ordinateur devient un personnage vivant, miroir déformant et système autonome qui traite ses données et tente, sans jamais y parvenir complètement, de la reconstituer. La pièce se compose de tableaux de mémoire non linéaires où le temps boucle, se répète et se dérègle, traversant douleur, effondrements, tentatives de réparation et reconstructions, transformant la mémoire en geste vivant, entre deuil et amour.

En français.

Mise en scène et interprétation : Agnés Mateus. Patatas Fritas Falsas, troisième volet d’une trilogie sur la violence, affronte frontalement l’extrémisme politique sous le franquisme à travers une performance cinglante. Mélangeant satire, cabaret politique, musique techno, ventriloquie, marionnette, clown contemporain et performance, la pièce, avec un dispositif scénique conçu par Quim Tarrida, interroge les mécanismes du fascisme, la passivité collective et les discours de haine, s’adressant au public avec humour acide.

En espagnol, surtitré en français.

Mis en scène et interprété par le chorégraphe helvético‑iranien Kiyan Khoshoie, Body Electric signe sa première pièce de groupe. L’œuvre célèbre la puissance du corps en danse, le partage de l’intime et la création d’une communauté vivante. Plusieurs interprètes aux parcours variés dansent ensemble, portés par une énergie brute, la musique, la scénographie et les lumières. La chorégraphie mêle une nouvelle forme de théâtralité et une générosité expressive, focalisant l’attention sur les impulsions des corps et leur charge collective.

Conçue, écrite et réalisée par Nicolas Heredia, La fondation du rien propose une exploration sensible du vide et de l’oisiveté provoquée. Le projet invite à expérimenter collectivement l’absence d’objectifs en annulant intentionnellement des activités, ouvrant un temps suspendu et inattendu. Les activations sont performées par Nicolas Heredia, Mathilde Lubac-Quittet, Gaël Rigaud et Julie Savoie. Le ton alterne entre légèreté et trouble, offrant une expérience partagée et réflexive co-réalisée avec Antigel.

Mis en scène par Maya Bösch, Norma Jeane Baker de Troie réécrit Anne Carson en superposant Sparte, New York et Hollywood pour interroger les récits de pouvoir, de domination et de représentation. Barbara Baker et Victor Roy incarnent plusieurs personnages dans une forme scénique multiple et explosive, portée par une scénographie ciselée et une physicalité incisive. Traduction d’Édouard Louis. Un résumé en français facile est disponible sur la page du spectacle.