Mis en scène et interprété par François Herpeux, La Force de la farce nous propulse en juin 1977. Il incarne Patrice Laforêt, comique raté qui ambitionne de recenser toutes les formes d’humour humaines pour les expédier dans l’espace. Assisté de Mich‑L, première intelligence artificielle, le spectacle mêle farce, satire et théâtre dans une quête métathéâtrale sur l’échec, la rédemption et le pouvoir du rire. Une pièce inventive et résolument absurde.

Mis en scène par Orélie Fuchs, cette adaptation scénique de Pierre Bourdieu, La misère du monde, rassemble des témoignages sur la vie quotidienne, le travail, le chômage et le regard des autres. Quatre interprètes — Tan Chen, Claire Deutsch, Vincent Fontannaz et Davide-Christelle Sanvee — donnent voix à des expériences de précarité et examinent les mécanismes sociaux qui produisent la souffrance. Une scénographie transformée à vue et un jeu d’ensemble intime offrent une atmosphère sensible et engagée.

Mis en scène par Philippe Quesne, ce spectacle rassemble cinq performeur·euses qui transforment un atelier devenu galerie en cabinet de curiosités. Objets animés, poésie visuelle, humour et fantaisie composent l’univers scénique, où les gestes du quotidien basculent dans l’étrangeté subtile. La proposition interroge, avec une distance ironique, la place de l’art dans la vie quotidienne, entre douce mélancolie et moments de réjouissante étrangeté.

Mis en scène par Fabrice Gorgerat, Le Corps de Claudine propose un poème scénique et métaphorique autour d’un corps touché par la maladie de Parkinson et le vieillissement. Sur un espace domestique réduit, Fiamma Camesi, Shannon Granger et Christophe Jaquet incarnent un corps entravé par les implants électroniques, le traitement médicamenteux et la mémoire. La pièce explore la fragilité, le temps qui passe et l’amour complexe entre une mère et son fils, entre pudeur et intensité sensorielle.

« Hell. » naît d’une enquête intime : une femme retrouve un disque dur rempli d’archives de son passé en ligne. Sur scène, l’ordinateur devient un personnage vivant, miroir déformant et système autonome qui traite ses données et tente, sans jamais y parvenir complètement, de la reconstituer. La pièce se compose de tableaux de mémoire non linéaires où le temps boucle, se répète et se dérègle, traversant douleur, effondrements, tentatives de réparation et reconstructions, transformant la mémoire en geste vivant, entre deuil et amour.

En français.

Mise en scène et interprétation : Agnés Mateus. Patatas Fritas Falsas, troisième volet d’une trilogie sur la violence, affronte frontalement l’extrémisme politique sous le franquisme à travers une performance cinglante. Mélangeant satire, cabaret politique, musique techno, ventriloquie, marionnette, clown contemporain et performance, la pièce, avec un dispositif scénique conçu par Quim Tarrida, interroge les mécanismes du fascisme, la passivité collective et les discours de haine, s’adressant au public avec humour acide.

En espagnol, surtitré en français.