Jeudi 3 décembre, 20:00

Anaïs Rosso trio

Sur réservation

Anaïs Rosso impose une présence scénique hypnotique, accompagnée d’un pad et d’une guitare. Sa voix, au grain de ténor, mêle blues, hip-hop et indie pop et emporte l’auditoire dans des mélodies soul et vibrantes. Insaisissable et charismatique, elle explore les questions d’identité en alternant titres originaux et reprises. Puisant chez les Fugees, Maria Callas, Henri Salvador ou Etta James, elle délivre des prestations intenses et puissantes, où se dévoilent des morceaux tirés de l’EP Facing Roses et du single Les Colombes.

Route de Chancy 127,
1213 Onex
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Re-création de Marjolaine Minot, Claudine (j’aime pas l’bonheur) interroge la notion de bonheur par un langage théâtral intime. Le spectacle mêle physicalité contenue et monologue lyrique pour explorer mémoire, désir et malaise domestique. Une scénographie épurée et un travail sonore délicat ouvrent des espaces émotionnels, tandis qu’un petit plateau navigue entre humour et mélancolie. Le rythme précis et les gestes fragiles installent une atmosphère poétique et un questionnement soutenu.

23 – 28 juin

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23 – 28 juin

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Une simple histoire rend hommage à l’œuvre de Michel Bühler en réunissant voix et guitare pour faire résonner ses chansons-poèmes et son humanité. Mise en scène par Roland Vouilloz, la création place Sylvie Bourban (chant) et Jean-Philippe Zwahlen (guitare) au cœur d’un duo intime où arrangements folk et narration poétique tissent mémoire, solidarité et fragilité humaine. Le spectacle privilégie l’écoute, la chaleur du verbe et la transmission des récits.

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Violencia Rivas est une créature de scène imaginée par Léa Pohlhammer, inspirée d’une chanteuse yéyé argentine fictive revendiquant d’avoir inventé le punk à la fin des sixties. Sur scène, Léa Pohlhammer et Adrien Barazzone forment un duo explosif: elle, diva outrancière; lui, compagnon dévoué. Julien Jaillot dirige le jeu d’acteur; Florence Minder a collaboré dramaturgiquement; Fernando de Miguel signe la musique et le son. Aline Courvoisier crée les costumes, Danielle Milovic et Loane Ruga les lumières. Coproduction: F.A.B Force Prod., Venedig Meer.

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Le Grand Théâtre de Genève présente, pour la première fois en Suisse, l’opéra « 200 Motels » de Frank Zappa (performance aura lieu au BFM). Cette fresque musico-théâtrale est mise en scène par Daniel Kramer et dirigée par Titus Engel, avec une distribution impressionnante et éclectique, dont Robin Adams, Brenda Rae et le guitariste légendaire Mike Keneally. Zappa, connu pour sa carrière mythique dans le rock, offre une œuvre expérimentale et psychédélique mêlant opéra, rock et musique classique contemporaine. « 200 Motels » propose un voyage chaotique et extravagant à travers les États-Unis, reflétant la vie débridée de Zappa et des Mothers of Invention.

En anglais, avec des sous-titres français.

 

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