Don’t just like it, live it!
Porté par Ahmed Madani et une dizaine de jeunes protagonistes, ce spectacle vibrant et joyeux mêle chœur, récits vidéo intimes, danse, musique et sons de manifestations au sein d’une agora interactive. La mise en scène conjugue chant collectif, témoignages intimes et geste corporel pour interroger l’engagement des jeunes, la solidarité et l’invention de chemins communs. L’ensemble oscille entre énergie électrique et tendresse, offrant une expérience scénique profondément collective.
Écoute des mythes grecs animés par une lecture musicale. Une conteuse raconte des récits de dieux, héros et voyages pendant que la contrebasse tisse des sons profonds et chaleureux. Des images des livres sont projetées tandis que les voix dessinent amour, bataille et aventures. Les enfants imagineront vents marins, tonnerre et tuniques colorées, suivront de courts épisodes et ressentiront le rythme des épopées. Cette écoute partagée éveille curiosité, jeu du langage et émerveillement.
Enfants dès 5 ans.
Alliant électronique, art pop, saudade et rock alternatif latino, Ão s’affirme comme l’un des groupes belges les plus vibrants. Ancrée dans des racines mozambicaines et portugaises, la chanteuse Brenda Corijn interprète en portugais et en anglais d’une voix chaude et magnétique, soutenue par la guitare de Siebe Chau, l’électronique de Jolan Decaestecker et les percussions de Bert Peyffers. Leur nouvel album Malandra approfondit le son du groupe, plus rythmé et plus rugueux sur scène.
Présenté par Festival du Soir, Día de los Muertos recrée un pueblo mexicain vibrant, avec des décors vastes et d’éclatantes compositions de cempasúchil. Musiciens live, ensembles de danse et artistes visuels proposent un programme mêlant rythmes folkloriques et influences latines contemporaines, tandis que costumes colorés et mise en scène immersive tissent rituel et fête. L’atmosphère oscille entre autels intimes et énergie de fiesta urbaine, offrant un parcours sensoriel entre mémoire, deuil et souvenance joyeuse.
Conduite par Jean-Quentin Haefliger, co-directeur du Musée international de la Réforme, cette visite explore les racines religieuses de l’œuvre de Ferdinand Hodler. Une sélection d’environ vingt-cinq tableaux retrace le rapport du peintre genevois aux scènes bibliques, à l’histoire de la Réforme, à la prière et aux intérieurs d’églises. La présentation examine aussi la manière dont Hodler transpose l’idée de création dans sa vision de la nature comme expression d’une unité supérieure, perceptible dans ses compositions symbolistes, notamment Regard dans l’infini, et dans ses paysages « planétaires », propices à la méditation.
Deux œuvres incandescentes se répondent dans un programme de passions ardentes et d’amours impossibles. Le Zápisník zmizelého de Janáček, dans l’orchestration de Laurent Cuniot, déroule la confession fiévreuse d’un jeune paysan épris d’une tzigane ; L’Amour sorcier de Manuel de Falla (version 1915) convoque rites andalous, rythmes flamencos et couleurs orchestrales brûlantes. Isabelle Druet et le ténor Petr Nekoranec portent le drame vocal, accompagnés par l’Orchestre de Chambre de Genève dans une coproduction célébrant le 150ᵉ anniversaire de de Falla.
Porté par Ahmed Madani et une dizaine de jeunes protagonistes, ce spectacle vibrant et joyeux mêle chœur, récits vidéo intimes, danse, musique et sons de manifestations au sein d’une agora interactive. La mise en scène conjugue chant collectif, témoignages intimes et geste corporel pour interroger l’engagement des jeunes, la solidarité et l’invention de chemins communs. L’ensemble oscille entre énergie électrique et tendresse, offrant une expérience scénique profondément collective.
Écoute des mythes grecs animés par une lecture musicale. Une conteuse raconte des récits de dieux, héros et voyages pendant que la contrebasse tisse des sons profonds et chaleureux. Des images des livres sont projetées tandis que les voix dessinent amour, bataille et aventures. Les enfants imagineront vents marins, tonnerre et tuniques colorées, suivront de courts épisodes et ressentiront le rythme des épopées. Cette écoute partagée éveille curiosité, jeu du langage et émerveillement.
Enfants dès 5 ans.
Alliant électronique, art pop, saudade et rock alternatif latino, Ão s’affirme comme l’un des groupes belges les plus vibrants. Ancrée dans des racines mozambicaines et portugaises, la chanteuse Brenda Corijn interprète en portugais et en anglais d’une voix chaude et magnétique, soutenue par la guitare de Siebe Chau, l’électronique de Jolan Decaestecker et les percussions de Bert Peyffers. Leur nouvel album Malandra approfondit le son du groupe, plus rythmé et plus rugueux sur scène.
Présenté par Festival du Soir, Día de los Muertos recrée un pueblo mexicain vibrant, avec des décors vastes et d’éclatantes compositions de cempasúchil. Musiciens live, ensembles de danse et artistes visuels proposent un programme mêlant rythmes folkloriques et influences latines contemporaines, tandis que costumes colorés et mise en scène immersive tissent rituel et fête. L’atmosphère oscille entre autels intimes et énergie de fiesta urbaine, offrant un parcours sensoriel entre mémoire, deuil et souvenance joyeuse.
Conduite par Jean-Quentin Haefliger, co-directeur du Musée international de la Réforme, cette visite explore les racines religieuses de l’œuvre de Ferdinand Hodler. Une sélection d’environ vingt-cinq tableaux retrace le rapport du peintre genevois aux scènes bibliques, à l’histoire de la Réforme, à la prière et aux intérieurs d’églises. La présentation examine aussi la manière dont Hodler transpose l’idée de création dans sa vision de la nature comme expression d’une unité supérieure, perceptible dans ses compositions symbolistes, notamment Regard dans l’infini, et dans ses paysages « planétaires », propices à la méditation.
Deux œuvres incandescentes se répondent dans un programme de passions ardentes et d’amours impossibles. Le Zápisník zmizelého de Janáček, dans l’orchestration de Laurent Cuniot, déroule la confession fiévreuse d’un jeune paysan épris d’une tzigane ; L’Amour sorcier de Manuel de Falla (version 1915) convoque rites andalous, rythmes flamencos et couleurs orchestrales brûlantes. Isabelle Druet et le ténor Petr Nekoranec portent le drame vocal, accompagnés par l’Orchestre de Chambre de Genève dans une coproduction célébrant le 150ᵉ anniversaire de de Falla.
Porté par Ahmed Madani et une dizaine de jeunes protagonistes, ce spectacle vibrant et joyeux mêle chœur, récits vidéo intimes, danse, musique et sons de manifestations au sein d’une agora interactive. La mise en scène conjugue chant collectif, témoignages intimes et geste corporel pour interroger l’engagement des jeunes, la solidarité et l’invention de chemins communs. L’ensemble oscille entre énergie électrique et tendresse, offrant une expérience scénique profondément collective.
Écoute des mythes grecs animés par une lecture musicale. Une conteuse raconte des récits de dieux, héros et voyages pendant que la contrebasse tisse des sons profonds et chaleureux. Des images des livres sont projetées tandis que les voix dessinent amour, bataille et aventures. Les enfants imagineront vents marins, tonnerre et tuniques colorées, suivront de courts épisodes et ressentiront le rythme des épopées. Cette écoute partagée éveille curiosité, jeu du langage et émerveillement.
Enfants dès 5 ans.
Alliant électronique, art pop, saudade et rock alternatif latino, Ão s’affirme comme l’un des groupes belges les plus vibrants. Ancrée dans des racines mozambicaines et portugaises, la chanteuse Brenda Corijn interprète en portugais et en anglais d’une voix chaude et magnétique, soutenue par la guitare de Siebe Chau, l’électronique de Jolan Decaestecker et les percussions de Bert Peyffers. Leur nouvel album Malandra approfondit le son du groupe, plus rythmé et plus rugueux sur scène.
Présenté par Festival du Soir, Día de los Muertos recrée un pueblo mexicain vibrant, avec des décors vastes et d’éclatantes compositions de cempasúchil. Musiciens live, ensembles de danse et artistes visuels proposent un programme mêlant rythmes folkloriques et influences latines contemporaines, tandis que costumes colorés et mise en scène immersive tissent rituel et fête. L’atmosphère oscille entre autels intimes et énergie de fiesta urbaine, offrant un parcours sensoriel entre mémoire, deuil et souvenance joyeuse.
Conduite par Jean-Quentin Haefliger, co-directeur du Musée international de la Réforme, cette visite explore les racines religieuses de l’œuvre de Ferdinand Hodler. Une sélection d’environ vingt-cinq tableaux retrace le rapport du peintre genevois aux scènes bibliques, à l’histoire de la Réforme, à la prière et aux intérieurs d’églises. La présentation examine aussi la manière dont Hodler transpose l’idée de création dans sa vision de la nature comme expression d’une unité supérieure, perceptible dans ses compositions symbolistes, notamment Regard dans l’infini, et dans ses paysages « planétaires », propices à la méditation.
Deux œuvres incandescentes se répondent dans un programme de passions ardentes et d’amours impossibles. Le Zápisník zmizelého de Janáček, dans l’orchestration de Laurent Cuniot, déroule la confession fiévreuse d’un jeune paysan épris d’une tzigane ; L’Amour sorcier de Manuel de Falla (version 1915) convoque rites andalous, rythmes flamencos et couleurs orchestrales brûlantes. Isabelle Druet et le ténor Petr Nekoranec portent le drame vocal, accompagnés par l’Orchestre de Chambre de Genève dans une coproduction célébrant le 150ᵉ anniversaire de de Falla.
Porté par Ahmed Madani et une dizaine de jeunes protagonistes, ce spectacle vibrant et joyeux mêle chœur, récits vidéo intimes, danse, musique et sons de manifestations au sein d’une agora interactive. La mise en scène conjugue chant collectif, témoignages intimes et geste corporel pour interroger l’engagement des jeunes, la solidarité et l’invention de chemins communs. L’ensemble oscille entre énergie électrique et tendresse, offrant une expérience scénique profondément collective.
Écoute des mythes grecs animés par une lecture musicale. Une conteuse raconte des récits de dieux, héros et voyages pendant que la contrebasse tisse des sons profonds et chaleureux. Des images des livres sont projetées tandis que les voix dessinent amour, bataille et aventures. Les enfants imagineront vents marins, tonnerre et tuniques colorées, suivront de courts épisodes et ressentiront le rythme des épopées. Cette écoute partagée éveille curiosité, jeu du langage et émerveillement.
Enfants dès 5 ans.
Alliant électronique, art pop, saudade et rock alternatif latino, Ão s’affirme comme l’un des groupes belges les plus vibrants. Ancrée dans des racines mozambicaines et portugaises, la chanteuse Brenda Corijn interprète en portugais et en anglais d’une voix chaude et magnétique, soutenue par la guitare de Siebe Chau, l’électronique de Jolan Decaestecker et les percussions de Bert Peyffers. Leur nouvel album Malandra approfondit le son du groupe, plus rythmé et plus rugueux sur scène.
Présenté par Festival du Soir, Día de los Muertos recrée un pueblo mexicain vibrant, avec des décors vastes et d’éclatantes compositions de cempasúchil. Musiciens live, ensembles de danse et artistes visuels proposent un programme mêlant rythmes folkloriques et influences latines contemporaines, tandis que costumes colorés et mise en scène immersive tissent rituel et fête. L’atmosphère oscille entre autels intimes et énergie de fiesta urbaine, offrant un parcours sensoriel entre mémoire, deuil et souvenance joyeuse.
Conduite par Jean-Quentin Haefliger, co-directeur du Musée international de la Réforme, cette visite explore les racines religieuses de l’œuvre de Ferdinand Hodler. Une sélection d’environ vingt-cinq tableaux retrace le rapport du peintre genevois aux scènes bibliques, à l’histoire de la Réforme, à la prière et aux intérieurs d’églises. La présentation examine aussi la manière dont Hodler transpose l’idée de création dans sa vision de la nature comme expression d’une unité supérieure, perceptible dans ses compositions symbolistes, notamment Regard dans l’infini, et dans ses paysages « planétaires », propices à la méditation.
Deux œuvres incandescentes se répondent dans un programme de passions ardentes et d’amours impossibles. Le Zápisník zmizelého de Janáček, dans l’orchestration de Laurent Cuniot, déroule la confession fiévreuse d’un jeune paysan épris d’une tzigane ; L’Amour sorcier de Manuel de Falla (version 1915) convoque rites andalous, rythmes flamencos et couleurs orchestrales brûlantes. Isabelle Druet et le ténor Petr Nekoranec portent le drame vocal, accompagnés par l’Orchestre de Chambre de Genève dans une coproduction célébrant le 150ᵉ anniversaire de de Falla.
Porté par Ahmed Madani et une dizaine de jeunes protagonistes, ce spectacle vibrant et joyeux mêle chœur, récits vidéo intimes, danse, musique et sons de manifestations au sein d’une agora interactive. La mise en scène conjugue chant collectif, témoignages intimes et geste corporel pour interroger l’engagement des jeunes, la solidarité et l’invention de chemins communs. L’ensemble oscille entre énergie électrique et tendresse, offrant une expérience scénique profondément collective.
Écoute des mythes grecs animés par une lecture musicale. Une conteuse raconte des récits de dieux, héros et voyages pendant que la contrebasse tisse des sons profonds et chaleureux. Des images des livres sont projetées tandis que les voix dessinent amour, bataille et aventures. Les enfants imagineront vents marins, tonnerre et tuniques colorées, suivront de courts épisodes et ressentiront le rythme des épopées. Cette écoute partagée éveille curiosité, jeu du langage et émerveillement.
Enfants dès 5 ans.
Alliant électronique, art pop, saudade et rock alternatif latino, Ão s’affirme comme l’un des groupes belges les plus vibrants. Ancrée dans des racines mozambicaines et portugaises, la chanteuse Brenda Corijn interprète en portugais et en anglais d’une voix chaude et magnétique, soutenue par la guitare de Siebe Chau, l’électronique de Jolan Decaestecker et les percussions de Bert Peyffers. Leur nouvel album Malandra approfondit le son du groupe, plus rythmé et plus rugueux sur scène.
Présenté par Festival du Soir, Día de los Muertos recrée un pueblo mexicain vibrant, avec des décors vastes et d’éclatantes compositions de cempasúchil. Musiciens live, ensembles de danse et artistes visuels proposent un programme mêlant rythmes folkloriques et influences latines contemporaines, tandis que costumes colorés et mise en scène immersive tissent rituel et fête. L’atmosphère oscille entre autels intimes et énergie de fiesta urbaine, offrant un parcours sensoriel entre mémoire, deuil et souvenance joyeuse.
Conduite par Jean-Quentin Haefliger, co-directeur du Musée international de la Réforme, cette visite explore les racines religieuses de l’œuvre de Ferdinand Hodler. Une sélection d’environ vingt-cinq tableaux retrace le rapport du peintre genevois aux scènes bibliques, à l’histoire de la Réforme, à la prière et aux intérieurs d’églises. La présentation examine aussi la manière dont Hodler transpose l’idée de création dans sa vision de la nature comme expression d’une unité supérieure, perceptible dans ses compositions symbolistes, notamment Regard dans l’infini, et dans ses paysages « planétaires », propices à la méditation.
Deux œuvres incandescentes se répondent dans un programme de passions ardentes et d’amours impossibles. Le Zápisník zmizelého de Janáček, dans l’orchestration de Laurent Cuniot, déroule la confession fiévreuse d’un jeune paysan épris d’une tzigane ; L’Amour sorcier de Manuel de Falla (version 1915) convoque rites andalous, rythmes flamencos et couleurs orchestrales brûlantes. Isabelle Druet et le ténor Petr Nekoranec portent le drame vocal, accompagnés par l’Orchestre de Chambre de Genève dans une coproduction célébrant le 150ᵉ anniversaire de de Falla.
Au rythme du cœur vibrant de Genève et des histoires qui font la culture d’aujourd’hui
Les Incontournables
Première visite à Genève ? Vous ne pouvez pas passer à côté !
Musée intimiste au cœur de Genève, le Musée Tatiana Zoubov présente la collection raffinée réunie par la collectionneuse dont il porte le nom. Peintures, mobilier, porcelaines, argenterie et objets décoratifs recréent l’atmosphère d’une collection privée européenne et témoignent des goûts et de l’art de vivre d’une autre époque.
Au cœur de la Vieille-Ville de Genève, le Musée international de la Réforme retrace l’histoire et l’héritage de la Réforme protestante, du XVIe siècle à nos jours. Objets historiques, œuvres d’art et dispositifs immersifs permettent de découvrir un mouvement qui a profondément marqué Genève et influencé de nombreuses sociétés à travers le monde.
Situé au cœur historique de Carouge, le Musée de Carouge explore le patrimoine artistique et culturel de cette ville singulière. Ses collections et expositions temporaires mêlent beaux-arts, arts décoratifs, histoire locale et création contemporaine, reflétant l’identité unique et l’esprit créatif de Carouge.
La culture triée sur le volet, chaque semaine
Sélectionnez la date à enregistrer dans votre Google Agenda.
calendar placeholder
Événement supprimé de votre CoolAgenda.
Votre mot de passe a été réinitialisé avec succès. Vous pouvez maintenant vous connecter avec votre nouveau mot de passe.
Nous avons envoyé un email de réinitialisation de mot de passe à l’adresse fournie. Veuillez vérifier votre boîte de réception ou votre dossier de courrier indésirable (spam).
Veuillez vérifier votre boîte de réception pour un email de vérification afin de compléter votre inscription.
Créez votre compte et faites le plein de culture !
