Les Gros patinent bien est une comédie d’une inventivité folle mettant en scène seulement deux interprètes et 150 cartons. Le spectacle suit un conteur corpulent, façon Shakespeare, qui reste assis tout au long de la représentation et narre une histoire chaotique de fuite à travers l’Europe, tandis que son acolyte hyperactif et muet donne vie à l’ensemble du périple autour de lui. Patins à roulettes, trottinettes, avions et même une mule s’invitent dans cette aventure délirante où se mêlent énergie débordante, comédie physique, absurdité et imagination débridée. Ce savant mélange d’immobilité et de mouvement a valu au spectacle le Prix Molière 2022 du Théâtre Public.

Dans ce jardin secret que la troupe ouvre pour nous, chaque comédien cultive une petite merveille du quotidien : dialogues avec l’invisible, rêves d’enfance qui refleurissent entre effluves de crêpes, vers de Racine chuchotés sous les branches, pirouettes de petits rats d’opéra, apparition d’une Claudette disco échappée des seventies, traversée marine, miroirs de sosies, flamenco inédit, visite impromptue de Marcel Proust et chansons à tout vent ; autant d’instantanés lumineux qui transforment ce havre silencieux en célébration pétillante de l’art de vivre.

Dès 12 ans.

Sur une simple montagne de 150 cartons, un conteur ventripotent, vissé à son tabouret, baragouine un faux shakespearien savoureux pour relater la cavale effrénée d’un ancêtre maudit par une sirène, tandis que son acolyte famélique – muet mais hyperkinétique – bondit, pédale, roule et cabriole pour faire jaillir paysages, engins et créatures d’une course-poursuite démente à travers l’Europe. Le choc entre l’immobilité obstinée du premier et l’agitation délirante du second déclenche un feu d’artifice de gags visuels, transformant chaque carton en décor, véhicule ou personnage dans un ballet millimétré où l’imaginaire tourbillonne sans répit ; une pépite scénique couronnée du Molière du théâtre public 2022.

Dès 12 ans.

Vivez le côté sauvage du GECA ! Le Geneva Camerata présente l’une de ses séries les plus audacieuses : les Concerts Sauvages. La chanteuse et flûtiste cubaine Yaite Ramos Rodriguez — reconnue internationalement pour son projet La Dame Blanche— rejoint l’ensemble pour une performance vibrante célébrant la musique de son pays natal. De la salsa au mambo, en passant par la rumba et le jazz afro-cubain, embarquez pour un voyage musical à travers La Havane, Santiago de Cuba et Trinidad — des villes où la musique ne s’arrête jamais.

Samuel Labarthe, guidé par Catherine Schaub, métamorphose le journal fiévreux de Nicolas Bouvier en un huis-clos halluciné : cloîtré dans la moiteur cinglante de Ceylan, le globe-trotter déchu converse désormais avec des insectes chatoyants et des visions baroques, laissant l’humour mordre dans la solitude et la fièvre. D’une diction ciselée comme de la miniature, l’acteur orchestre la prose du Poisson-scorpion en un élixir sensoriel où chaque phrase perle de sueur, d’émerveillement et d’angoisse, invitant le public à sentir physiquement la brûlure, la beauté et la démesure d’une errance devenue exorcisme.

Dès 12 ans.