Dans Le Tartuffe, Molière met en scène un imposteur opportuniste qui se drape de dévotion pour s’introduire dans le riche foyer d’Orgon. Flairant les failles du maître de maison, Tartuffe gagne rapidement pouvoir et influence, jusqu’à intoxiquer toute la famille. Orgon, aveuglé par la rhétorique obscurantiste de son protégé, refuse de voir le venin qui ronge son intimité et provoque l’implosion du clan.

Le metteur en scène Jean Liermier rappelle que, chez Molière, les femmes agissent comme des boussoles morales : leur lutte pour la liberté incarne l’espoir et nourrit la résistance. Créée en 1664, la pièce utilise l’alexandrin pour révéler une fable toujours actuelle, qui fait écho à notre XXIᵉ siècle gangréné par l’égotisme, le fanatisme, les sectarismes et le complotisme. Dans un décor épuré où se détachent les lignes austères d’une famille corsetée par l’obsession d’Orgon (interprété par Gilles Privat), Molière nous murmure que la peur, la fascination, la tentation de réécrire l’Histoire et la loi du plus fort mènent toujours la société à la souffrance. À nous de décider si nous tomberons, nous aussi, dans le piège de Tartuffe.

Dès 12 ans.

Dans Ivanov, Tchekhov peint la dérive d’un petit propriétaire ruiné de Russie centrale : marié à Anna Petrovna, condamnée par la tuberculose, et accablé de dettes, Ivanov s’enfonce en quatre actes dans une mélancolie paralysante qui le mène à contempler son propre naufrage. Entre rebondissements cocasses et véritables abîmes, cet anti-héros nous entraîne au cœur du labyrinthe de l’âme humaine.

Écrite en dix jours en 1887, alors que Tchekhov n’a que vingt-sept ans, la pièce vibre d’une urgence juvénile où tragique et comique se mêlent étroitement. Jean-François Sivadier, auteur, comédien et metteur en scène, s’empare de cette version brute et novatrice : entouré de fidèles complices et de nouveaux acteurs, il ravive la flamme tchékhovienne. Sa mise en scène répond à l’adage de Gustav Mahler : « La tradition n’est pas le culte des cendres, mais la transmission du feu ».

Dès 16 ans.

Zoë Conway revient avec son violon celtique et sa voix enchanteresse pour un nouveau voyage au cœur des musiques folkloriques irlandaises. Accompagnée des solistes du Geneva Camerata, elle nous transportera dans l’atmosphère des pubs irlandais de Belfast, Dublin, Cork et Kilkenny, mêlant rêverie, exaltation et virtuosité.

Ces présentations ne sont pas de simples annonces de programme : ce sont de véritables « rayons verts » théâtraux, un bref feu d’artifice reliant le crépuscule d’une saison à l’aube de la suivante. Cette dernière édition (remarquez le « s » de « présentation(s) ») se transforme en rétrospective festive : le directeur Jean Liermier, entouré d’une constellation d’invités surprises, tissera un collage étincelant d’extraits, d’images, de sons et d’anecdotes de coulisses recueillis sur dix-huit ans (2008-2026). Le public est convié à un voyage ludique et spectaculaire au cœur de la vie créative du théâtre, pour revivre temps forts, secrets et émotions — chaque soirée se clôturant, bien sûr, par une vibrante salve d’applaudissements.