L’exposition retrace les parcours d’Édouard Naville, premier égyptologue suisse, et de son épouse Marguerite Naville, aujourd’hui reconnue pour ses contributions scientifiques. À travers archives, carnets de fouille et objets pharaoniques, elle met en lumière leurs pratiques archéologiques et le rôle souvent voilé de Marguerite. Le parcours évoque aussi l’engagement politique, religieux et humanitaire qui a façonné la recherche égyptologique et les valeurs intellectuelles à la charnière des XIXe et XXe siècles.

Le MAH présente Tonutopie, une installation inédite de l’artiste allemand Hans-Walter Müller, pionnier des structures gonflables. Cette grande sphère transparente et habitable, intégrée à La Passerelle de Vincent Lamouroux, propose une expérience sensorielle unique. Elle explore les contrastes entre la fluidité des structures gonflables et la rigidité de l’architecture traditionnelle, offrant aux visiteurs une nouvelle perception de l’espace.

John M Armleder présente un dispositif d’échange qui met en avant des objets tirés des valises d’étudiantes. À travers des œuvres d’objets et des interventions discrètes, l’exposition interroge les modes d’observation, l’intimité et la mémoire collective. Des effets de montage transforment ces biens personnels en signes visuels qui convoquent histoires, pratiques pédagogiques et gestes quotidiens. Les interventions sobres de l’artiste invitent à réfléchir sur la circulation des significations et la manière dont le privé émerge dans un espace commun d’attention.

Serval (graffeur) et Kalonji (illustrateur) présentent une pratique collaborative centrée sur l’échange et la création en dialogue avec des œuvres existantes. À travers le dessin, les surfaces superposées et le geste direct, ils estompent les frontières entre art urbain et illustration, produisant des pièces qui oscillent entre improvisation et composition. L’exposition interroge la notion d’auteur, l’apprentissage et la conversation publique, révélant comment des gestes éphémères et des formes graphiques recomposent le regard.

Exposition Observatoires se présente sous la forme d’une visite commentée menée par une historienne de l’art, autour d’une exposition réunissant des œuvres d’artistes contemporains qui sondent l’observation, la perception et la politique du regard.
La visite met l’accent sur des projets photographiques, sculpturaux et d’installation, soulignant les processus matériels et les stratégies archivistiques. Elle situe les œuvres dans des contextes historiques et personnels et invite à réfléchir sur la manière dont images et objets médiatisent l’attention et façonnent nos modes collectifs de voir.