Les professeur·e·s de guitare du Conservatoire populaire et leurs élèves, ainsi que les danseur·euse·s du cursus préprofessionnel de danse contemporaine dirigé par Emilio Artessero Quesada, proposent un dialogue entre danse et guitare autour du répertoire cubain. Œuvres de Leo Brouwer — l’intégrale des 20 Études simples et Paisajes cubanos — mêlent minimalisme, techniques sérielles et folklore cubain dans une trame rythmique foisonnante. Le spectacle articule textures instrumentales précises et phrasing chorégraphique énergique, révélant couleurs sonores vives et mouvements pulsés.

Stravaganza propose un voyage à travers trois siècles de musique européenne, des cours royales et cathédrales aux salles de bal et chapelles. Le programme associe des noms connus — Charpentier, Gabrieli, Lully, Bach — et des figures plus discrètes comme Corrette ou Holborne, alternant musiques festives, danses, œuvres sacrées et pièces virtuoses. Musicien·ne·s — professeur·e·s du décanat des instruments anciens, leurs élèves et professeur·e·s invité·e·s — jouent sur des copies d’instruments anciens (violon, sacqueboute, doulciane, traverso, flûtes à bec, luth, trompette, clavecin), restituant des timbres singuliers.

Le Conservatoire populaire et l’ensemble Avelune proposent une collaboration autour de la harpe contemporaine et de ses extensions électroniques. Avec les harpistes Emma Thomazeau, Hanna Borka, Céline Gay des Combes et Blandine Pigaglio, l’électroacoustique de Baptiste Baudimand et la musique assistée par ordinateur de Benjamin Gueit, le programme mêle répertoire contemporain, improvisation et textures électroniques. La harpe se réinvente entre résonance acoustique et sonorités traitées, dessinant un univers hypnotique et immersif qui floute timbre et perception spatiale.

Sous la houlette du marimbiste et compositeur Eric Sammut, Magic Carousel propose un voyage rythmique entre jazz, groove et influences tziganes et latines. Inséré dans la Saison mosaïque, le programme réunit le corps professoral des percussions, des élèves invités et des formations comme Vertixe Sonora Ensemble. Des pièces telles que Mirages, Crawl, Walk, Run et Magic Carousel transforment maillets et tambours en voix lyriques et percussives, dessinant un univers sonore immersif où l’intimité côtoie les élans puissants.

Vertixe Sonora Ensemble présente Flow, un programme rebelle et contestataire qui interroge les dérives d’un pouvoir abusif et autoritaire. Des musicien·ne·s de Vertixe Sonora rejoignent professeur·e·s et élèves du Conservatoire pour un dialogue ouvert de textures sonores. La soirée inclut des créations d’étudiant·e·s et un plateau composé notamment de Roberto Alonso Trillo (violon), Pablo Coello (saxophone), María Mogas (accordéon), Diego Ventoso (percussion) et Arturo Corrales (composition, son). L’œuvre mêle écriture contemporaine exigeante et exploration timbrale, pour une expérience sonore collective et intense.