18 septembre – 7 novembre

Lou Masdurand

Avec Skin to Skin, Lou Masduraud présente un ensemble récent d’œuvres qui explore les relations entre architecture, corps et espaces que nous habitons. De grands panneaux muraux en cuivre, richement ornés et ajourés de motifs évoquant la dentelle, oscillent entre tableaux, portes et seuils, remettant en question la neutralité du « white cube ». Au centre de l’exposition, Self Street transforme du mobilier urbain en un objet réflexif, brouillant les frontières entre espace public et espace privé.

À travers l’oxydation, le toucher et la stratification des surfaces, Masduraud crée des œuvres qui entretiennent un rapport physique et sensible au regardeur, évoquant les liens intimes entre vêtement, architecture et corps. L’exposition interroge ainsi la manière dont l’ornement, le désir et les mécanismes du regard peuvent transformer notre perception de l’espace et notre rapport à notre propre corps et à notre identité.

Vernissage : jeudi 17 septembre, 18h00

Rue des Maraîchers 63,
1205 Genève
Crédit photo:Lou Masduraud, Bra, 2025, oxidized copper, stainless steel, 168 x 100 x 03 cm
{"title":"Lou Masdurand","description":"\u003Cp class=\u0022isSelectedEnd\u0022\u003EAvec \u003Cem\u003ESkin to Skin\u003C\/em\u003E, Lou Masduraud pr\u00e9sente un ensemble r\u00e9cent d\u2019\u0153uvres qui explore les relations entre architecture, corps et espaces que nous habitons. De grands panneaux muraux en cuivre, richement orn\u00e9s et ajour\u00e9s de motifs \u00e9voquant la dentelle, oscillent entre tableaux, portes et seuils, remettant en question la neutralit\u00e9 du \u00ab white cube \u00bb. Au centre de l\u2019exposition, \u003Cem\u003ESelf Street\u003C\/em\u003E transforme du mobilier urbain en un objet r\u00e9flexif, brouillant les fronti\u00e8res entre espace public et espace priv\u00e9.\u003C\/p\u003E\r\n\u003Cp class=\u0022isSelectedEnd\u0022\u003E\u00c0 travers l\u2019oxydation, le toucher et la stratification des surfaces, Masduraud cr\u00e9e des \u0153uvres qui entretiennent un rapport physique et sensible au regardeur, \u00e9voquant les liens intimes entre v\u00eatement, architecture et corps. L\u2019exposition interroge ainsi la mani\u00e8re dont l\u2019ornement, le d\u00e9sir et les m\u00e9canismes du regard peuvent transformer notre perception de l\u2019espace et notre rapport \u00e0 notre propre corps et \u00e0 notre identit\u00e9.\u003C\/p\u003E\r\n\u003Cstrong\u003EVernissage : jeudi 17 septembre, 18h00\u003C\/strong\u003E","start_date":"2026-09-17","end_date":"2026-11-07","date":"18 September - 7 November","timings":[{"timing_start_date":"20260917T160000Z","timing_end_date":"20260917T180000Z"},{"timing_start_date":"20260918T080000Z","timing_end_date":"20260918T160000Z"},{"timing_start_date":"20260919T080000Z","timing_end_date":"20260919T160000Z"},{"timing_start_date":"20260920T080000Z","timing_end_date":"20260920T160000Z"},{"timing_start_date":"20260921T080000Z","timing_end_date":"20260921T160000Z"},{"timing_start_date":"20260922T080000Z","timing_end_date":"20260922T160000Z"},{"timing_start_date":"20260923T080000Z","timing_end_date":"20260923T160000Z"},{"timing_start_date":"20260924T080000Z","timing_end_date":"20260924T160000Z"},{"timing_start_date":"20260925T080000Z","timing_end_date":"20260925T160000Z"},{"timing_start_date":"20260926T080000Z","timing_end_date":"20260926T160000Z"},{"timing_start_date":"20260927T080000Z","timing_end_date":"20260927T160000Z"},{"timing_start_date":"20260928T080000Z","timing_end_date":"20260928T160000Z"},{"timing_start_date":"20260929T080000Z","timing_end_date":"20260929T160000Z"},{"timing_start_date":"20260930T080000Z","timing_end_date":"20260930T160000Z"},{"timing_start_date":"20261001T080000Z","timing_end_date":"20261001T160000Z"},{"timing_start_date":"20261002T080000Z","timing_end_date":"20261002T160000Z"},{"timing_start_date":"20261003T080000Z","timing_end_date":"20261003T160000Z"},{"timing_start_date":"20261004T080000Z","timing_end_date":"20261004T160000Z"},{"timing_start_date":"20261005T080000Z","timing_end_date":"20261005T160000Z"},{"timing_start_date":"20261006T080000Z","timing_end_date":"20261006T160000Z"},{"timing_start_date":"20261007T080000Z","timing_end_date":"20261007T160000Z"},{"timing_start_date":"20261008T080000Z","timing_end_date":"20261008T160000Z"},{"timing_start_date":"20261009T080000Z","timing_end_date":"20261009T160000Z"},{"timing_start_date":"20261010T080000Z","timing_end_date":"20261010T160000Z"},{"timing_start_date":"20261011T080000Z","timing_end_date":"20261011T160000Z"},{"timing_start_date":"20261012T080000Z","timing_end_date":"20261012T160000Z"},{"timing_start_date":"20261013T080000Z","timing_end_date":"20261013T160000Z"},{"timing_start_date":"20261014T080000Z","timing_end_date":"20261014T160000Z"},{"timing_start_date":"20261015T080000Z","timing_end_date":"20261015T160000Z"},{"timing_start_date":"20261016T080000Z","timing_end_date":"20261016T160000Z"},{"timing_start_date":"20261017T080000Z","timing_end_date":"20261017T160000Z"},{"timing_start_date":"20261018T080000Z","timing_end_date":"20261018T160000Z"},{"timing_start_date":"20261019T080000Z","timing_end_date":"20261019T160000Z"},{"timing_start_date":"20261020T080000Z","timing_end_date":"20261020T160000Z"},{"timing_start_date":"20261021T080000Z","timing_end_date":"20261021T160000Z"},{"timing_start_date":"20261022T080000Z","timing_end_date":"20261022T160000Z"},{"timing_start_date":"20261023T080000Z","timing_end_date":"20261023T160000Z"},{"timing_start_date":"20261024T080000Z","timing_end_date":"20261024T160000Z"},{"timing_start_date":"20261025T090000Z","timing_end_date":"20261025T170000Z"},{"timing_start_date":"20261026T090000Z","timing_end_date":"20261026T170000Z"},{"timing_start_date":"20261027T090000Z","timing_end_date":"20261027T170000Z"},{"timing_start_date":"20261028T090000Z","timing_end_date":"20261028T170000Z"},{"timing_start_date":"20261029T090000Z","timing_end_date":"20261029T170000Z"},{"timing_start_date":"20261030T090000Z","timing_end_date":"20261030T170000Z"},{"timing_start_date":"20261031T090000Z","timing_end_date":"20261031T170000Z"},{"timing_start_date":"20261101T090000Z","timing_end_date":"20261101T170000Z"},{"timing_start_date":"20261102T090000Z","timing_end_date":"20261102T170000Z"},{"timing_start_date":"20261103T090000Z","timing_end_date":"20261103T170000Z"},{"timing_start_date":"20261104T090000Z","timing_end_date":"20261104T170000Z"},{"timing_start_date":"20261105T090000Z","timing_end_date":"20261105T170000Z"},{"timing_start_date":"20261106T090000Z","timing_end_date":"20261106T170000Z"},{"timing_start_date":"20261107T090000Z","timing_end_date":"20261107T170000Z"}]}
Crédit photo:Lou Masduraud, Bra, 2025, oxidized copper, stainless steel, 168 x 100 x 03 cm

à découvrir également

16 septembre – 14 novembre

Live Language Model présente une exposition collective qui se déploie en séquences successives et propose des œuvres et des réflexions sur l’attention, à l’intersection du langage et de la présence. Le projet inclut des pièces performatives du duo Calling the Operator (Axelle Stiefel et Octave Magescas) ainsi que de nouvelles éditions et installations sculpturales signées Thomas Hirschhorn et Olivier Mosset. À travers interventions typographiques, imprimés et formes minimales, l’exposition interroge la manière dont le langage façonne la perception et la vie sociale des objets.

4 – 10 octobre

À l’occasion de sa première exposition monographique institutionnelle à Genève, Marisa Cornejo présente El Taller de la Fragilidad, qui réunit de nouvelles sculptures, dessins et installations. Née au Chili et installée en Suisse, l’artiste s’appuie sur son expérience de l’exil pour explorer les relations entre mémoire, déplacements, absence et réparation. Plusieurs des œuvres ont été créées spécialement pour Halle Nord et examinent les formes de résilience qui émergent du déracinement. Lauréate du Prix Fondation Francine Delacrétaz (2023) et du Swiss Art Award (2024), la pratique de Marisa Cornejo couvre la sculpture, le dessin, l’installation, la performance et la recherche archivistique.

Vernissage : 3 septembre, 18:00
Visite guidée : 11 septembre, 18:00
Lecture de Pedro Jimenéz Morrás: 11 septembre, 18:30

27 août – 15 novembre

Jean-Marc Yersin et Antoine Roth présentent deux séries photographiques qui interrogent la perception de l’urbain et du naturel.

Dans Cités délaissées, Yersin compose des images futuristes de villes désertées où la dématérialisation numérique, les tensions climatiques et la baisse démographique ont vidé la vie publique ; les photographies suggèrent des infrastructures figées et un retrait vers le virtuel. Mirages voit Roth, avec un boîtier numérique et un objectif longue focale, capter sur les rives du lac Léman des phénomènes atmosphériques et optiques rares—mirages, jeux de lumière—et questionner la matérialité du paysage.

Vernissage : jeudi 27 août, 18:00

8 septembre – 30 octobre

Piece of Love est une exposition collective inspirée par le Third Paradise de Michelangelo Pistoletto, rassemblant des projets d’étudiants et des œuvres d’environ quinze artistes internationaux. Dédiée à la vie, à l’humanité et à la paix, l’exposition explore notre relation à la nature, entre nous et au monde qui nous entoure, invitant les visiteurs à imaginer un avenir plus durable et harmonieux.

Vernissage : mardi 8 septembre à 17h00

17 septembre – 3 novembre

L’artiste genevois Gregory Bourrilly présente sept sculptures et une photographie qui déplacent le récit centré sur l’humain pour interroger les dynamiques du vivant et les phénomènes naturels. Depuis 2018 il imagine un monde posthumain où la culture humaine s’efface progressivement au profit d’une recolonisation végétale et animale. Les sculptures et images jouent sur la transformation matérielle, la décomposition et l’émergence, proposant des imaginaires alternatifs de cohabitation hors de l’anthropocentrisme.

Vernissage : jeudi 17 septembre, 18:00

3 septembre – 16 octobre

Le photographe Bertrand Carlier présente une série de portraits qui met en avant les femmes actives dans l’agriculture genevoise. Les images montrent maraîchères, viticultrices, arboricultrices, éleveuses et responsables de cave dans leurs milieux professionnels, avec une approche documentaire privilégiant la lumière naturelle et le cadrage attentif.
Le projet interroge le genre, le travail et la transmission, révélant comment l’engagement des femmes façonne les pratiques rurales et les savoirs locaux. Inscrite dans l’Année internationale des agricultrices 2026, l’exposition invite à reconsidérer la diversité des parcours et des compétences.

Oops ! Il semble qu'aucun événement
ne corresponde à vos critères de recherche.

Veuillez ajuster vos critères pour voir plus de résultats.

Mot de passe réinitialisé

Votre mot de passe a été réinitialisé avec succès. Vous pouvez maintenant vous connecter avec votre nouveau mot de passe.

Vérifiez votre boîte de réception

Nous avons envoyé un email de réinitialisation de mot de passe à l’adresse fournie. Veuillez vérifier votre boîte de réception ou votre dossier de courrier indésirable (spam).

Merci !

Veuillez vérifier votre boîte de réception pour un email de vérification afin de compléter votre inscription.

Newsletter

La culture triée sur le volet, chaque semaine

Ajouter au calendrier

Sélectionnez la date à enregistrer dans votre Google Agenda.

calendar placeholder

C'est fait !

Événement supprimé de votre CoolAgenda.

Yes!

Événement enregistré dans votre CoolAgenda.

Ajouter à mon CoolAgenda

Dans votre CoolAgenda

Date

Title

Location

Description

calendar placeholder

Réinitialiser le mot de passe

Mot de passe réinitialisé

Votre mot de passe a été réinitialisé avec succès. Vous pouvez maintenant vous connecter avec votre nouveau mot de passe.

Vérifiez votre boîte de réception

Nous avons envoyé un email de réinitialisation de mot de passe à l’adresse fournie. Veuillez vérifier votre boîte de réception ou votre dossier de courrier indésirable (spam).

Mot de passe oublié?

Merci !

Veuillez vérifier votre boîte de réception pour un email de vérification afin de compléter votre inscription.

Inscription

Créez votre compte et faites le plein de culture !