Réunissant la Sinfonietta de Lausanne et le pianiste Peter Bence, ce spectacle symphonique mêle arrangements orchestraux et piano virtuose. En quatre parties, le programme va des grandes bandes originales de John Williams et Hans Zimmer à des hymnes pop-rock revisités de Queen et Michael Jackson, ainsi qu’à des compositions originales, pour aboutir à un solo éblouissant. La collaboration alterne sonorités monumentales et instants intimistes, portée par une orchestration dynamique et des textures cinématographiques qui plongent l’auditeur dans une forte expérience émotionnelle.

Dirigé par le chef principal et conseiller artistique Tugan Sokhiev, ce concert associe une farandole orchestrale puissante à la virtuosité intimiste du violoncelle. Michiaki Ueno est soliste dans le Concerto pour violoncelle de Dvořák, tandis que le Carnaval romain de Berlioz et une suite du Lac des cygnes, assemblée par Sokhiev, encadrent un programme de grandes lignes mélodiques et de subtilités raffinées. L’ensemble privilégie le souffle dramatique et la nuance lyrique.

Mené par le chef Raphaël Merlin, Caravan réunit l’Orchestre Les Forces Majeures pour mêler répertoire classique, jazz et création contemporaine. Le programme associe Debussy et Ellington à une commande d’Ondrej Adámek, dont l’œuvre puise dans les rythmes mécaniques du vélo pour susciter un besoin d’évasion. L’orchestre explore textures et grooves propulsifs, alternant couleurs chambristes intimes et envolées orchestrales, et insiste sur la mobilité, l’échange collectif et la joie physique du parcours partagé.

Sous la direction d’Alan Gilbert, ce concert symphonique met en avant la pianiste Beatrice Rana dans le Concerto pour piano en la mineur op. 54 de Robert Schumann, entouré d’œuvres orchestrales évocatrices de Lili Boulanger, Claude Debussy et Maurice Ravel. Le programme chemine de la finesse lyrique aux couleurs impressionnistes pour culminer dans le drame pastoral et ample de Daphnis et Chloé. Les textures riches et les contrastes dynamiques offrent une écoute raffinée et immersive.

Daniele Gatti dirige un programme associant le Concerto pour violon en ré mineur de Robert Schumann et la Symphonie n° 7 en la majeur, op. 92, de Ludwig van Beethoven. La violoniste Vilde Frang incarne le lyrisme de Schumann par un discours clair et expressif. L’orchestre explore les contrastes entre intensité lyrique et pulsation rythmique, mettant en lumière la palette orchestral et l’élan dramatique d’un répertoire romantique empreint de souffle et de tension.