Création Am Stram Gram 24–25, Au diapason est une comédie musicale pop en chansons qui vise à en‑chanter la vie. Dans le cabinet d’une docteure, Rémi, qui ne parle qu’en rimes, rencontre Mila, qui a perdu la voix. Par ce contraste, le spectacle explore les peurs intimes avec humour, paillettes et énergie façon Broadway. Scénographie vive, chorégraphies entraînantes et mélodies accrocheuses plongent le public de tout âge dans une expérience théâtrale à la fois émotive et ludique.

Création Am Stram Gram, mise en scène par Steven Matthews, ce Western complètement à l’Ouest emporte le public avec humour et énergie. Matthews et son équipe questionnent la loi, l’argent et le progrès à travers un univers de saloons, de braquages, d’un faux enterrement, d’un train en théâtre d’ombres et de courses‑poursuites. Spectacle physique et visuel, il mêle inventivité scénique et comique pour explorer les frontières du territoire et du collectif.

Mis en scène par Julie Drouin, accompagnée d’un comédien, cette conférence poético-biologico-théâtrale explore l’interdépendance du vivant, l’internet végétal des forêts et la place de la nature dans notre regard, entre humour et sensibilité. Le dispositif scénique, épuré et attentif aux détails, mêle paroles, images poétiques et éléments scientifiques pour favoriser une expérience sensorielle et réflexive destinée aux adolescents et adultes.

Mis en scène par Caroline Bernard et Gaël Sillere, Ariel Project réunit les jeunes du groupe Morphoses dans une proposition documentaire et participative de science‑fiction. Le spectacle mêle récits et inventaires, donnant à entendre la parole d’enfants et d’adolescent·es face à une histoire d’OVNI et de témoignages. L’esthétique privilégie l’intime et l’imaginaire, entre fragilité et fantaisie, dans une écriture collective portée par la co‑réalisation avec la Comédie de Genève et la programmation du festival VIVA.

Située à la frontière du documentaire et du rituel, Ordalie traverse l’adolescence avec intensité. À partir d’entretiens anonymes menés dans un établissement du secondaire II, quatre interprètes font circuler les voix d’élèves, d’enseignant·es, de directions et de psychologues via un dispositif de postsynchronisation. Les identités se déplacent, les âges se brouillent et la mise en scène tend un miroir à travers duquel les adultes sont invités à regarder la GenZ. Un carnaval fragile, fou et vivant où l’adolescence brûle et persiste. Production présentée dans le cadre du festival VIVA.