Le grand bal, créé par la Cie Dyptik sous la direction de Souhail Marchiche et Mehdi Meghari, réunit neuf interprètes dans une chorégraphie impétueuse où la danse devient acte de résistance. Entre tension dramatique et exultation physique, gestes et sueur composent une transe collective : refus de l’enfermement, défi des normes et libération brute. La scénographie et la lumière soutiennent une atmosphère viscérale où chaque mouvement affirme une nécessité vitale.

Mis en scène par le chorégraphe belge Piet Van Dycke, Beyond réunit six interprètes issus de la danse, de l’acrobatie et du pole dance dans un théâtre physique qui interroge l’équilibre, le risque et la solidarité. Échelles instables et appuis mouvants servent à sculpter des séquences de tension, de portés et de poésie, faisant des prouesses acrobatiques une méditation sur la coopération et les liens humains. L’œuvre mêle puissance athlétique et fragilité intime pour explorer comment les corps se rencontrent et construisent des ponts au-dessus du vide. Production: Steps.

Lina_ réinvente les poèmes de Luís de Camões avec Fado Camões, un concert-poème où le fado traditionnel se teinte de blues et de textures électroniques. Sa voix envoûtante porte l’intensité lyrique des textes, naviguant entre ferveur, délicatesse et intensité dramatique. Entourée d’un ensemble de musiciens aux influences multiples, elle propose un voyage intime et poignant qui met au jour l’âme profonde des vers de Camões.

Fannytastic (Fanny Chériaux) propose un voyage musical et intime qui raconte la vie à travers les métamorphoses du corps. Entre comédie musicale, concert pop et autofiction, le spectacle traverse l’enfance débraillée et l’adolescence troublée, des injonctions sociales à une émancipation joyeuse. Accompagnée des musiciens Thomas Couppey et Sébastien Dalloni, Fanny mêle humour, émotion et poésie, portée par sa voix et son énergie — un hymne personnel et universel à la liberté d’être soi.

Mis en scène et créé par Eline Schumacher, L’amour c’est pour du beurre est une comédie douce-amère où six êtres cabossés répètent Shakespeare dans une salle de gym. Entre maladresses, blessures intimes et éclats de rire, la pièce interroge notre besoin d’aimer et de se réparer. Fidèle au burlesque et au théâtre social, la mise en scène mêle tendresse, chaos joyeux et moments profondément justes, dessinant un portrait humain, touchant et plein d’espoir.