Chorégraphié par Aurélie Dupuis et Zoé Lefèvre (danced stances), Spitting Image est interprété par lisa laurent, Marie Popall et Tyra Wigg. Issu du processus Choréopolice/Choréopolitique, le spectacle interroge les chorégraphies du contrôle et de la normativité qui organisent l’espace urbain. Jouant sur la ressemblance, la copie et des textures vocales abrasives, il démonte les images récurrentes et les traces irresolues du passé. Gestes intimes et tableaux fragmentés forment une atmosphère tendue et confrontante, visant à questionner l’héritage corporel collectif.

Chorégraphié par Nefeli Papadimouli, Dream Coat (IV) est interprété par les étudiant·e·s du Ballet Junior de Genève autour de dix sculptures-textiles qui servent à la fois de costumes et de dispositifs modulaires. L’œuvre puise dans les avant-gardes utopiques du début du XXe siècle et dans le langage visuel d’Etel Adnan, mêlant références à la mythologie grecque — Orphée et Hypnos — pour penser le rêve comme mémoire individuelle et collective. Née de séances de « dreamstorming », la pièce active des gestes circulaires évoquant Matisse et les derviches, explorant des communautés éphémères par le mouvement et la matière.

Lenio Kaklea, chorégraphe, réagit à une commande de Le Commun en 2023 avec une performance en couches qui réinterprète « I’m Coming Out » de Diana Ross comme une étude des histoires visuelles queer. Une vidéo projetée, An Alphabet for the Camera (tirée d’Analphabète, 2017), expose un catalogue de figures dansées où chaque phrase devient un signe. À travers références à des artistes queer et à des scénographies néo‑réalistes, le spectacle interroge la mémoire collective et la perception, invitant à aimer le corps féminin par des gestes animistes et ritualisés.