Mené par Corina Belcea et composé de Suyeon Kang (violon), Krzysztof Chorzelski (alto) et Antoine Lederlin (violoncelle), le Quatuor Belcea propose un programme consacré aux quatuors de Beethoven. L’ensemble fait dialoguer la finesse classique des premiers opus avec l’intériorité des œuvres tardives, du lumineux op. 18 no 2 à l’intense op. 135 et à l’âme profonde de l’op. 131. Une interprétation où la précision, les nuances dynamiques et l’intimité sonore dessinent des architectures musicales saisissantes.

Le Quatuor Aviv propose un programme intime avec Anna Göckel et Brandon Garbot aux violons, Noémie Bialobroda à l’alto et Daniel Mitnitsky au violoncelle. Le concert met en regard le Quatuor en ut majeur op. 54 n°2 de Haydn, l’intense Quatuor à cordes op. 3 d’Alban Berg et le Quatuor en ré majeur op. 44 n°1 de Mendelssohn. Une interprétation raffinée, articulation précise et chaleur des timbres privilégient l’écoute attentive.

Dirigé par Barnabas Kelemen et composé de Jonian Ilias Kadesha (violons), Katalin Kokas (alto) et Vashti Hunter (violoncelle), le Quatuor Kelemen propose un programme allant de la clarté baroque à l’intensité moderne. Le programme met en miroir les fantasias intimistes d’Henry Purcell, le vaste quatuor « Razumovsky » de Beethoven et le langage incisif de Béla Bartók (quatuors à cordes nos 3 et 5), pour une progression dramatique de contrepoint, de couleur et de dialogue d’ensemble.

L’Eliot Quartett présente un programme de musique de chambre axé sur le contraste entre la clarté classique et l’intensité romantique et du XXe siècle. L’équilibre et la précision du jeu d’ensemble mettent en lumière le Quatuor en sol majeur op. 76 no 1 de Haydn, le Quatuor no 4 de Chostakovitch et le vaste Quatuor en sol majeur D.887 de Schubert. L’interprétation privilégie lisibilité formelle et expressivité contenue.

Larissa Dedova et l’altiste Maxim Rysanov proposent un programme consacré à Franz Schubert. Ils opposent les sonates pianistiques lyriques à la célèbre Sonate arpeggione, ici pour alto, pour faire émerger dialogues intimes, mélancolie et lyrisme porté. La clarté et la richesse de la touche de Dedova répondent au timbre chaleureux et chantant de Rysanov, tissant une conversation de chambre pleine de nuances et d’intensité émotionnelle, révélant les surprises harmoniques et les lignes mélodiques intemporelles de Schubert.

Concert pour deux pianos avec David Chen et Lucas Chiche, autour d’un répertoire allant du baroque revisité aux grandes pages romantiques: Brahms, Bach (arr. Busoni), Liszt, Rachmaninov et Chopin. Les deux pianistes tissent un dialogue expressive entre virtuosité et subtilité chambriste, jouant sur les contrastes dynamiques, les textures denses et les lignes mélodiques lumineuses. L’interprétation met en valeur la clarté contrapuntique et une poésie de l’architecture musicale.