Vendredi 28 novembre, 17:00, 19:00

Festival Les Créatives – Wine Up Club

GamMAH

Vous rêvez de découvrir une œuvre d’art un verre à la main ? Le Wine Up Club propose une approche ludique et accessible pour explorer les correspondances entre arts et vins, invitant le public à (re)découvrir une sélection d’œuvres graphiques issues de la collection du Musée d’art et d’histoire (MAH). Fondé en 2017 par Mathilde Jomain (France) — programmatrice d’événements depuis 15 ans dans des institutions telles que le Centre Pompidou et le Musée du quai Branly–Jacques Chirac, et experte en œnologie (Elskan) — le Wine Up Club allie culture et dégustation. Dans le cadre du Festival Les Créatives, six sessions sont proposées, dont trois mettant à l’honneur des boissons sans alcool.

Promenade du Pin 5 (3ème étage)

Array

{"title":"Festival Les Cr\u00e9atives – Wine Up Club","description":"\u003Carticle class=\u0022text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [&:has([data-writing-block])>*]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\u0022 dir=\u0022auto\u0022 tabindex=\u0022-1\u0022 data-turn-id=\u0022request-WEB:f6f17fa2-9d14-48e3-9368-9a61263af09b-6\u0022 data-testid=\u0022conversation-turn-14\u0022 data-scroll-anchor=\u0022true\u0022 data-turn=\u0022assistant\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] thread-sm:[--thread-content-margin:--spacing(6)] thread-lg:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022[--thread-content-max-width:40rem] thread-lg:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\u0022 tabindex=\u0022-1\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022flex max-w-full flex-col grow\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+&]:mt-1\u0022 dir=\u0022auto\u0022 data-message-author-role=\u0022assistant\u0022 data-message-id=\u0022f88758ad-a7a1-48cd-bc12-bb1fffe60b41\u0022 data-message-model-slug=\u0022gpt-5\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\u0022\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022markdown prose dark:prose-invert w-full break-words light markdown-new-styling\u0022\u003E\r\n\u003Cp data-start=\u00220\u0022 data-end=\u0022691\u0022 data-is-last-node=\u0022\u0022 data-is-only-node=\u0022\u0022\u003EVous r\u00eavez de d\u00e9couvrir une \u0153uvre d\u2019art un verre \u00e0 la main ? Le Wine Up Club propose une approche ludique et accessible pour explorer les correspondances entre arts et vins, invitant le public \u00e0 (re)d\u00e9couvrir une s\u00e9lection d\u2019\u0153uvres graphiques issues de la collection du Mus\u00e9e d\u2019art et d\u2019histoire (MAH). Fond\u00e9 en 2017 par Mathilde Jomain (France) \u2014 programmatrice d\u2019\u00e9v\u00e9nements depuis 15 ans dans des institutions telles que le Centre Pompidou et le Mus\u00e9e du quai Branly\u2013Jacques Chirac, et experte en \u0153nologie (Elskan) \u2014 le Wine Up Club allie culture et d\u00e9gustation. Dans le cadre du Festival Les Cr\u00e9atives, six sessions sont propos\u00e9es, dont trois mettant \u00e0 l\u2019honneur des boissons sans alcool.\u003C\/p\u003E\r\n\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022z-0 flex min-h-[46px] justify-start\u0022\u003E\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/div\u003E\r\n\u003C\/article\u003E\r\n\u003Cdiv class=\u0022pointer-events-none h-px w-px\u0022 aria-hidden=\u0022true\u0022 data-edge=\u0022true\u0022\u003E\u003C\/div\u003E","start_date":"2025-11-28","end_date":"2025-11-30","date":"28 November - 30 November","timings":[{"timing_start_date":"20251128T160000Z","timing_end_date":"20251128T170000Z"},{"timing_start_date":"20251128T180000Z","timing_end_date":"20251128T190000Z"},{"timing_start_date":"20251129T140000Z","timing_end_date":"20251129T150000Z"},{"timing_start_date":"20251129T160000Z","timing_end_date":"20251129T170000Z"},{"timing_start_date":"20251130T130000Z","timing_end_date":"20251130T140000Z"},{"timing_start_date":"20251130T150000Z","timing_end_date":"20251130T160000Z"},{"timing_start_date":"20251119T143632Z","timing_end_date":"20251119T143632Z"}]}

Crédit photo: DR

à découvrir également

8 octobre – 7 décembre

Choses que l’on garde

Art et Expositions

Villa Bernasconi

L’exposition « Choses que l’on garde » présente des œuvres de la collection d’art de la Ville de Lancy, mises en dialogue avec des éléments du travail de Jérémie Gindre, créant de nouvelles associations d’idées. Ces œuvres, comprenant peintures, dessins, photos, objets, et sculptures, sont regroupées selon des thèmes au sein de la Villa Bernasconi. Parallèlement, Anaïs Wenger propose des promenades pour confronter des tableaux de paysages lancéens à leur environnement actuel.

Array

13 novembre – 14 janvier

Altered States: Anne Marie Laureys & Costanza Gastaldi

Art et Expositions

Taste Contemporary

Taste Contemporary a le plaisir de présenter Altered States, une exposition réunissant les œuvres de la céramiste belge Anne Marie Laureys et de la photographe italienne Costanza Gastaldi. Dans ce dialogue entre deux pratiques, les artistes nous invitent à pénétrer un espace où les formes se font fluides, instables et métamorphiques. Sculptures et images paraissent immobiles, mais demeurent intensément vivantes, dans un univers où la matière se transforme, se dissout et se recrée sans cesse. Les pièces d’Anne Marie Laureys, à la fois reconnaissables et étrangement nouvelles, se mêlent aux images oniriques de Costanza Gastaldi, où les frontières entre perception, sensation et mémoire s’effacent.

Vernissage : jeudi 13 novembre, de 18:00 à 21:00.

Array

10 septembre – 11 janvier

Apocalypses. Qu’avez-vous vu à Hiroshima ?

Art et Expositions

Musée de la Réforme

Apocalypses. Qu’avez-vous vu à Hiroshima ? est une exposition marquante conçue par Nicolas Crispini, qui explore la dévastation et l’héritage des bombardements atomiques à travers témoignages, photographies, films, objets et paysages sonores. Des récits de survivants aux traces des essais nucléaires, elle interroge la menace toujours présente de l’apocalypse nucléaire et notre capacité à en mesurer l’ampleur.

Visites guidées organisées tous les dimanches à 11:00 et 13:00.

Array

6 et 19 novembre

Protester en chantant

Art et Expositions

Musée de la Réforme

Dans le cadre de l’exposition Apocalypses. Qu’avez-vous vu à Hiroshima ?, participez à un atelier musical où vous créerez et interpréterez votre propre protest song contre l’arme nucléaire. Guidé par Mariana Juarez du groupe El Vinal, vous vous inspirerez de Blowin’ in the Wind de Bob Dylan pour composer des refrains et couplets, avant de les chanter en groupe comme des hymnes à la paix.

Array

19 septembre – 19 décembre

Convergent Lines

Art et Expositions

L'Appartement

Convergent Lines est une exposition à la galerie L’Appartement, réunissant les toiles expressives de Mariana Oushiro et les œuvres de Jojo Corväiá, Maarten Vrolijk et Marius Ritiu. L’exposition explore les intersections entre l’art, la sculpture et le design, en mettant en avant l’importance des matériaux, du processus et de l’influence architecturale. Les sculptures monumentales de Marius Ritiu, les céramiques méditatives de Jojo Corväiá, et les luminaires et vases délicats de Maarten Vrolijk dialoguent avec les peintures gestuelles et géométriques de Mariana Oushiro. Ensemble, ces œuvres créent une chorégraphie de contrastes, entre pesanteur et légèreté, permanence et mouvement, structure et spontanéité.

Array

19 septembre 2025 – 4 octobre 2026

Tenders Buttons

Art et Expositions

Musée Ariana

L’exposition Tender Buttons au Musée Ariana propose une approche transdisciplinaire autour des boutons, explorant leur valeur identitaire et historique. Plus de trois cents boutons en céramique et verre dialoguent avec des œuvres du musée, illustrant leur rôle dans l’expérimentation formelle et socio-culturelle. L’architecture de l’exposition évoque les passages commerciaux du 19e siècle, une période clé pour l’industrialisation des boutons. L’exposition, organisée par la conservatrice Claire FitzGerald, bénéficie du soutien du Musée suisse de la Mode et présente des pièces inédites de plusieurs collections prestigieuses.

Array

Oops ! Il semble qu'aucun événement
ne corresponde à vos critères de recherche.

Veuillez ajuster vos critères pour voir plus de résultats.

Festival Les Créatives – Wine Up Club