Adaptation animée de l’œuvre d’Antoine de Saint‑Exupéry signée Mark Osborne, le film suit une petite fille enfermée dans un monde réglé par la réussite qui, grâce à un vieux pilote, retrouve le chemin de l’imaginaire. Mêlant animation numérique et techniques en volume, il propose une poésie visuelle qui préserve les thèmes du conte — enfance, curiosité et nécessité de regarder au‑delà des apparences — tout en interrogeant la place de la poésie dans une société rationalisée.

En anglais sous-titré français. Dans le cadre des séances jeune public des Cinémas du Grütli, en collaboration avec Terre des Hommes

Perfect Days est le portrait contemplatif de Wim Wenders d’un employé d’entretien de toilettes publiques à Tokyo dont les rituels silencieux révèlent la poésie du quotidien. Par une mise en scène épurée et une attention aux détails, le film suit Hirayama: gestes simples, musique et rencontres fortuites enrichissent progressivement son monde intérieur. Wenders signe une méditation sur l’attention portée aux autres, la relation humaine et une résistance douce au rythme effréné du monde contemporain.

Japonais sous-titré français.

Le premier film de Celine Song est une œuvre délicate sur l’amour, le destin et les chemins non empruntés. Entre la Corée du Sud et les États-Unis, il interroge avec finesse l’identité, la migration et la mémoire personnelle par un récit intimiste et une mise en scène subtile. Nora et Hae Sung, amis d’enfance séparés lorsque leurs familles quittent la Corée, se retrouvent des années plus tard sur des voies différentes. Leur rencontre questionne les choix, les souvenirs et les possibles laissés derrière soi.

En anglais sous-titré français.

Le dernier court métrage de Jean‑Luc Godard assemble images, textes et fragments sonores en une méditation brève et introspective sur le cinéma, la mémoire et la création. Par le montage et l’association libre, Godard reprend les formes qui ont traversé son œuvre, confrontant mots et images pour interroger le pouvoir évocateur des images. Concis et elliptique, le film se présente comme un testament artistique et une réflexion poétique sur le cinéma comme espace de pensée et de mémoire.

En français. Projection précédé par l’Exposé du film annonce du film scénario (2024, 24′)

A travers le parcours de Sammy Fabelman, Steven Spielberg raconte la naissance d’une vocation cinématographique dans l’Amérique d’après-guerre. Profondément autobiographique, l’œuvre mêle récit familial intime, découvertes artistiques et perturbations personnelles pour interroger la mémoire, les liens et les émotions qui forgent un artiste. Tourné avec un sens aigu du cadre et de la lumière, le film, porté par Michelle Williams, Gabriel LaBelle et Paul Dano, célèbre la magie et la rigueur de la création cinématographique.

En anglais sous-titré français.

Le film Désordres de Cyril Schäublin plonge dans le Jura suisse des années 1870. Suivant un jeune ouvrier russe qui découvre l’horlogerie et croise des militants anarchistes autour de Saint-Imier, le film raconte l’histoire sociale par les gestes, les rythmes du travail et les échanges intimes. D’une mise en scène précise et distante, Schäublin interroge l’organisation du travail, les idées sociales naissantes et la relation entre le temps, la production industrielle et l’émancipation politique.

En français. Projection précédé par Nice Time: Picadilly circus (1957, 18′)