Artiste apprécié sur la scène comique depuis ses débuts, Charles Nouveau présente un spectacle solo d’improvisation entièrement guidé par le public. Sans texte préparé, il transforme les thèmes proposés en sketches, jeux de mots et échanges complices, alternant rythme incisif et digressions inattendues. L’expérience mise sur la proximité et la spontanéité: chaque représentation est unique, une création collective où l’artiste et le public inventent la soirée. Durée approximative d’une heure.

Jeremy Crausaz propose un portrait à la fois drôle et poignant de la vie familiale, où les rires se mêlent aux reproches et la joie côtoie les engueulades. Nostalgie, jalousie et réconciliations furtives rythment la pièce; desserts ratés, discussions qui dérapent et débats politiques sans filtre composent un tableau domestique vif. Intime et observée avec finesse, la création interroge l’attachement familial malgré les silences et les maladresses.

Imen Lahmar transforme son parcours et son regard critique en un spectacle de stand-up vif et complice sur la francité et le regard sur le monde. Ancienne consultante média, elle puise dans sa reconversion, ses voyages et ses anecdotes intimes pour nourrir un propos à la fois drôle et incisif. Sa présence alterne dérision et sincérité, offrant une expérience chaleureuse, proche et sans filtre, où l’humour sert l’observation sociale.

Kevin Robin présente N°5 Chips, un spectacle de stand-up qui explore l’étrange intimité de parler dans un micro. Avec un regard aigu et un ton à la fois sec et bienveillant, il transforme les petites angoisses et les absurdités du quotidien en sketches ciselés et pleins d’humour. L’écriture mêle confidences et accélérations comiques, créant une atmosphère complice et malicieuse et subtile.

Morgane Meli transpose ses chroniques radiophoniques en un premier spectacle solo qui mêle humour incisif et intimité. Sa veine d’écriture allie humour sec et sensibilité, explorant anecdotes personnelles et regards sur l’actualité dans une forme libre et confidente. Le rythme alterne saynètes vives et moments plus posés, suscitant autant le rire que la réflexion. Mise en scène sobre, attention portée à la diction et au tempo pour un portrait scénique résolument personnel.

Ethan Lallouz livre son premier spectacle, une plongée touchante dans la famille, les origines et les transmissions qui nous façonnent. Par un humour sincère et des récits intimes, il explore des amours ratés et des vérités que l’on tente de dire en riant. Le ton oscille entre autodérision et tendresse, ouvrant des questions sans garantir de réponses, et provoquant ce sentiment partagé de se reconnaître dans les petites histoires du quotidien.